Título original: Barry Lyndon
Reino Unido
Dirección: Stanley Kubrick
Idioma: Inglés con Subtítulos en Español
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Reparto: Ryan O'Neal, Marisa Berenson, Leon Vitali,
Patrick Magee, Marie Kean, Philip Stone, Hardy Krüger
Género: Drama de época. Siglo XVIII
SINOPSIS:
Adaptación de una novela del escritor inglés William
Tackeray. Barry Lyndon, un joven irlandés ambicioso
y sin escrúpulos, se ve obligado a emigrar a causa de
un duelo. Lleva a partir de entonces una vida errante
y llena de aventuras. Sin embargo, su sueño es alcanzar
una elevada posición social. Y lo hace realidad al
contraer un provechoso matrimonio, gracias al cual entra
a formar parte de la nobleza inglesa del siglo XVIII
Críticas:
"Técnicamente asombrosa, emocionalmente distante, despiadada en sus dudas sobre la bondad humana (...) La película tiene la arrogancia del genio"
-Roger Ebert
Premios:
1975: 4 Oscars: Fotografía, dirección artística, bso (adaptada), vestuario. 7 nominaciones
1975: Globos de Oro: Nominada a mejor película (Drama) y mejor director (Stanley Kubrick)
1975: Premios BAFTA: Mejor director y fotografía. 5 nom. incluyendo mejor película
1975: National Board of Review: Mejor película (ex aequo), mejor director (ex aequo)
1975: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor película y director
1975: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
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RESEÑA EN EL CAFÉ
Resumen detallado del análisis de Roger Ebert sobre "Barry Lyndon", destacando los temas principales y las ideas clave, con citas relevantes del texto original.
Tema Central: Desapego y Control Directorial
Ebert enfatiza que la película, dirigida por Stanley Kubrick, se caracteriza por un "desapego frío" que desafía al espectador a involucrarse emocionalmente. Kubrick ejerce un control absoluto sobre la narrativa, dictando la actitud del espectador hacia la historia. Ebert argumenta que esta es una característica definitoria del estilo de Kubrick, que desensambla temas orgánicos como si fueran mecánicos.
"Stanley Kubrick’s “Barry Lyndon” is almost aggressive in its cool detachment It defies us to care, it forces us to remain detached about its stately elegance."
El Personaje de Barry Lyndon: Un Receptor Pasivo
Ebert describe a Barry Lyndon, interpretado por Ryan O'Neal, como un personaje pasivo al que simplemente le suceden cosas. Barry ejerce poco control consciente sobre su vida, moviéndose a través de una serie de eventos accidentales que lo llevan a su eventual caída. Esta falta de agencia es un punto clave en la interpretación de Ebert.
"His hero is a young man that things happen to Barry seems to exercise little conscious control over his life."
Kubrick como un Novelista del Siglo XIX
Ebert compara el enfoque de Kubrick con el de los grandes novelistas del siglo XIX, como Thackeray, Trollope o George Eliot. Kubrick se sitúa por encima de su material, manipulándolo e interpretándolo con una omnisciencia similar a la de estos autores. Él ve patrones que el propio Barry Lyndon no percibe en su vida.
"Kubrick has appropriated Thackeray’s attitude — or Trollope’s or George Eliot’s. Barry Lyndon, falling in and out of love and success, may see no pattern in his own affairs, but the artist sees one for him."
Paralelos con "2001: Odisea del Espacio"
Ebert traza un paralelo entre "Barry Lyndon" y "2001: Odisea del Espacio". Ambas películas tratan sobre organismos que luchan por perdurar y prevalecer, sin importar la razón. En "2001", se trata de la raza humana en su conjunto, mientras que en "Barry Lyndon" se centra en un individuo egoísta y mediocre.
"Perhaps Kubrick’s buried theme in “Barry Lyndon” is even similar to his outlook in “2001: A Space Odyssey.” Both films are about organisms striving to endure and prevail — and never mind the reason why."
Técnicas de Distanciamiento
Kubrick emplea dos técnicas principales para distanciar al espectador de la acción:
El Narrador: Destruye deliberadamente el suspense al revelar los eventos clave por adelantado.
La Fotografía: Presenta una sucesión de imágenes meticulosamente compuestas, casi frías.
"In “Barry Lyndon,” it’s Stanley Kubrick himself, standing aloof from the action by two distancing devices: the narrator, who deliberately destroys suspense and tension by informing us of all key developments in advance, and the photography, which is a succession of meticulously, almost coldly, composed set images."
Belleza Indiferente
La película es visualmente impresionante, pero la belleza no está al servicio de la emoción. Los personajes participan en pequeñas intrigas y escándalos sobre un telón de fondo magnífico. Kubrick parece sugerir que los eventos humanos no son dignos del esfuerzo necesario para analizarlos.
"This must be one of the most beautiful films ever made, and yet the beauty’s not in the service of emotion, it’s disdainful of it."
Conclusión: Una Declaración de Visión Directorial
Ebert defiende la película como una audaz declaración de la visión directorial de Kubrick. Aunque no sea un entretenimiento convencional, "Barry Lyndon" es un ejemplo de cómo Kubrick utiliza el material para ilustrar su visión del mundo.
""Barry Lyndon” isn’t a great success, and it’s not a great entertainment, but it’s a great example of directorial vision: Kubrick saying he’s going to make this material function as an illustration of the way he sees the world."
Café Mientras Tanto
jcp
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